時代を超越したデザインはしばしば言及されますが、詳しく検討されることはほとんどありません。
それは単に長持ちすることではありません。また、変化しないことでもありません。多くのものは長く残ります。しかし、説明がなくてもずっと価値のあるものと感じられ続けるものは、ごくわずかです。あるものを時代を超越したものにするのは、それがいつ作られたかではなく、どのようにデザインされ、そのデザインが時間の経過とともにいかに明確にその存在感を保ち続けるかです。
分野を問わず、ファッション、建築、家具などでは、あるフォルムが繰り返し現れます。それは繰り返されるからでも、単に模倣されるからでもなく、認識され、研究され、再解釈されるからです。そこには、人々の心に響き続ける何かがあります。模倣ではなく、敬意を抱かせる何かです。
それらは正確に複製されるのではなく、再び立ち返られるのです。
フォルムの力
構造的なトップハンドルバッグを考えてみましょう。自立し、持ち歩いても置いてもその形を保ちます。開口部は意図的に設けられ、シルエットはどの角度から見ても明確です。そこには、付け加えられたものではなく、本来備わっている落ち着きがあります。数十年の時を経ても、今なおふさわしく感じられます。保存されてきたからではなく、何も未完成な部分がないからです。初めて発表された時と同じように、今も十分に考え抜かれたものに感じられます。
次に、柔らかなショルダーバッグを考えてみましょう。動き方は異なります。体にわずかに寄り添います。同じようには主張しませんが、決して意図が薄れているわけではありません。その心地よさこそが、そのバッグを定義しています。
あるいはクラッチバッグもそうです。最もシンプルな形に削ぎ落とされ、必要なものだけを収めます。長い年月をかけて、構造的、ソフト、フレーム付き、ミニマルなど、さまざまな形で再解釈されてきましたが、その目的は変わりません。変化によってではなく、機能によって定義されるのです。
アプローチは違っても、本質的な理解は同じです。付け加える必要も、取り去る必要もありません。
長く残るもの
カテゴリーを問わず、そのパターンは一貫しています。
姿勢を強制することなく体を支えるラウンジチェア。フレームが露出しており、何も隠されていないモダニズムの椅子。動きを制限することなく形を生み出すAラインのシルエット。どれも過剰なものに頼っていません。どれも新しさだけに頼っていません。率直で、目的にかなっており、不要なものがなくなるまで洗練されています。
長い年月を経ても、それらは色褪せません。むしろ、より確かな存在となり、初めてデザインされた時と同じように、今日でも魅力を失いません。
それらに共通するもの
時代を超越したデザインとは、特定のスタイルを指すものではありません。それは、結果にたどり着くための手法です。そして、常に以下の数点に集約されます。明快さ、フォルムが瞬時に理解できること。バランス、何一つ場違いに感じられないこと。目的、すべての要素に理由があること。編集、不要なものを取り除くこと。何よりも、それは判断力によって定義されます。いつ完成したのかを見極め、それ以上調整し続けることなく、そう判断できる意識です。
デザイナーの視点
「私にとって時代を超越したデザインとは、単にシンプルにするために何かを少なくすることではありません。何が重要かを見極め、それを洗練させ、それ以外を切り捨てる明晰さを持つことです。」
時代を超越したデザインは静止したものではない
時代を超越したデザインとは、同じままであり続けることではありません。それは慎重に進化します。最も力強いフォルムは、変えるためではなく、より明確にするためにしばしば見直されます。その本質を失うことなく調整されるのです。時代を超越したデザインとは、変化に抵抗することではありません。変化の中でその存在感を保ち続けることです。
結びに
Siena Wolfでは、この視点がすべてのデザインの指針となっています。それぞれの作品はバランスによって形づくられ、目的に導かれ、細部への細やかな配慮によって洗練されます。素材は、見た目だけでなく、長い年月を経てどのように使い心地に反応するかを考慮して選ばれます。
イタリアで小ロット生産されるハンドメイドの各デザインは、発表された瞬間を超えて、いつまでも価値のあるものと感じられるよう作られています。何年も経った今も、今日と同じように魅力を失わないように。
デザインの過程で、私はこの考えにしばしば立ち返ります。作品が初めて持ち歩かれた時と同じように、何年も経ってもふさわしく感じられるべきだという考えです。時代を超越したデザインとは、いつまでもふさわしく感じられ続けるものによって定義されます。